管楽器について

サキソフォン（サックス）

以上が木管楽器のラインナップです。いずれも、空洞の管に息を吹き込んで音を出す形態で、原型は木の筒に穴を開けた縦笛（リコーダ）や横笛です。本来は木製でしたが、現在は、様会な材料で作られています。オーケストラでは、曲によってどの木管楽器を使用するかの構成が幾分変わりますが、サキソフォン以外は、ほとんどの場合参加しています。吹き口にリードがあって、管の中の空気を振動させるものと、管に直接息を吹き込む形態のものとがあります。リードとは葦笛の葦（英語でreed)が語源。笛の吹き口にするものを指し、竹などを削って薄くした形態のものをシングル・リード、筒型のものをつぶした形態のものをダブル・リードといいます。クラリネットやサキソフォンはシングル・リード。オーボエやバスーンはダブル・リードを使います。

フルートとピッコロ

フルートは大変古くからある横笛の楽器ですが、現在のかたちにまで進歩したのは、19世紀中頃になってからです。柔らかい中音域と、明るく華やかな高音域が特徴です。透明感を含んだ叙情的な表現にぴったりで、重厚な音が続くなかで、一服の清涼剤のような独奏部分に、軽やかな美しい音を響かせます。フルート奏者は、もう一回り小さい楽器を兼ねることがあります。フルートより高い音が出るピッコロです。イタリア語で「小さい」という意味をもつこの楽器は、フルートの半分以下の大きさで、１オクターブ高い音が出ます。金属製と木製の２種類がありますが、木製のほうが柔らかい音が出るようです。たくさんの楽器が鳴っていても、ひときわよく聴こえるのがこのピッコロです。フルート奏者は、通常３人います。そのなかのひとりがピッコロを兼ねることが多いのですが、オーケストラによっては、ピッコロ専任の奏者を置く場合もあります。

オーボエとイングリッシュ・ホルン

オーボエは黒くて細長い縦笛で、中国のチヤルメラの音と共通した響きをもちます。重要なメロディーを担当することが多いため、温度や湿度の変化に影響されない、堅い黒檀でできています。長さは約60cmほどで、先端がやや広がっています。吹き口は、細い金属管にダブル・リードを差し込む形態。リードは大変細く、糸でしっかりと巻いてあります。オーボエは、息の吹き込み方の加減がむずかしい楽器です。また、調律（楽器の音の高さを揃えること）もむずかしいため、オーケストラ全体がこの楽器のピッチに合わせます。調律するとき、まずオーボエがＡ（ラ）の音を鳴らし、そのほかの楽器がこの響きに合わせるのです。大型のオーボエがイングリッシュ・ホルンで、オーボエより低い音が出て、より柔らかく、もの悲しい感じがします。英国由来のものでもなく、ホルンでもないのに、なぜかこう呼ばれています。ホルンと聞くと、くるくる巻いた楽器を思い浮かべますが、これは金管楽器のフレンチ・ホルンのことです。オーボエ奏者は、通常３人います。そのなかのひとりがイングリッシュ・ホルンを兼ねますが、大きな編成のオーケストラでは、専任の奏者を置くこともあります。オーボエには５種類の大きさのものがあります。

クラリネット

オーボエと同じく黒檀でできています。筒はやや太く、長さは約60cmあり、先が広がっています。吹き口のリードは１枚。甘く豊かな低音から、鋭く切り裂くような高音まで、木管のなかでもっとも幅広い音域と多彩な音色をもっています。音程を出すキー（指で押さえるボタン）は、フルートのキーを応用して作られたもの。ギリシア時代に原型ができ、現在の形に完成したのは17世紀の後半、オーケストラに使われるようになったのはさらに１世紀後でした。クラリネットには、音の高さが異なる11もの種類があります。このうちオーケストラでよく使われるものは３種類。高い音を出すソプラニーノ、半音違いの２種類のソプラノ・クラリネットと、それより１オクターブ低い音を出すバス・クラリネットです。バス・クラリネットは、サキソフォンのように、筒の吹き口部分と先端を曲げてあります。長すぎて吹きにくいために、このように工夫されたのです。さらに、下の部分には小さな足（ペッグ）がついており、床に固定して置くことができます。オーケストラには通常３人のクラリネット奏者がおり、そのうちのひとりがバス・クラリネットを兼ねています。

バスーン（ファゴット）

ほのぼのとしたユーモア溢れる音色をもつバスーンは、良質の楓の木で作られており、キーの部分は銀メッキの金属製です。太くて大きな筒の横から、くにやりと曲がった細い金属製の吹き口が飛び出しており、ここにダブル・リードをつけます。バスーンというのは英語の呼び方で、別名はファゴット。イタリア語で「束にした棒」とか「薪束」という意味です。この楽器は全体を１本に伸ばすと2m60cmにもなるので、２つに折り曲げたかたちにしてあり、その様子が木を束ねたかたちに似ているところから、この名前がっきました。管が長いだけあって、木管楽器のなかでもっとも低い音が出ます。奏者はこの重たい楽器に細いひもをつけて首から下げ、膝の上で支えて構えます。これよりさらに１オクターブ低い音を出す、コントラ・バスーン（コントラ・ファゴット）もあります。長さが５ｍあり、３重に折りたたまれています。重量があるので、底にペッグがついています。音域は、弦楽器のコントラバスより低く、木管のなかでは最低音が出ますが、金管楽器のテューバほど低くありません。バスーン奏者は通常３人ですが、ひとりがコントラ・バスーンを兼ねます。

サキソフォン

小さめのアルト・サキソフォンと、やや大きいテナー・サキソフォンとが一般的ですが、そのほかソプラニーノ・サキソフォン、ソプラノ・サキソフォン、ノリトン・サキソフォン、バス・サキソフォンなどがあります。 19世紀の半ばにできた新しい楽器で、最初フランス陸軍のバンドにとり入れられました。オーケストラでは、あまりなじみのない楽器ですが、ビゼーの「アルルの女」や、ムソルグスキーの「展覧会の絵」などの曲では、アルト・サキソフォン、ラヴェルの「ボレロ」では、ソプラノ・サキソフォンとテナー・サキソフォンが使われています。吹奏楽団（ブラスバンド）やジャズバンドには欠かせない楽器です。

金管楽器

トランペットフレンチ・ホルントロンボーンテューバ以上が金管楽器のラインナップです。金管楽器の祖先は角笛。大昔は、このラッパが勝利や突撃のファンファーレを高らかに鳴らしたことでしょう。現在の金管楽器は、真鍮や銀でできています。金管楽器の吹き口には、マウスピースがついています。これは漏斗やカップのようなかたちをしており、真ん中に細い空気の通り道があります。マウスピースを唇に当て、息を強く吹き込んで音を出します。木管楽器と同様、管が長いほど低い音が出ます。長い管を待ちやすく改良したために、それぞれの楽器はユニークなかたちをしています。もっとも大きな音が出るセクションで、オーケストラでは打楽器とともに、最後部に並んでぃます。

トランペットとコルネット

鋭く華やかな音色で、オーケストラのなかでもひときわ目立つ金管楽器がトランペットです。長さ2m50cmもの金管を、曲げたり折ったり、一部は３つのバルブに分けて、現在のような持ちやすいかたちの楽器ができ上がりました。トランペットの吹き口には盃のようなかたちのマウスピースがついています。また、アサガオのようなかたちをした先端に、弱音器（ミュート）と呼ばれる蓋のようなものをつけて演奏することがあります。様会な種類のものがあり、音色の変化も多彩です。オーケストラには通常３人の奏者がいます。コルネットはオーケストラの常連ではありませんが、ブラスバンドやポピュラー音楽には欠かせない楽器です。かたちはトランペットとよく似ていますが、全長は短く、丸みを帯びています。トランペットより技術的にやさしく、演奏しやすいので、学生のバンドには欠かせません。

フレンチ・ホルン

トランペットの倍ほどの、約４～５ｍの長さの管をぐるぐると巻き、３～４個のバルブをつけた楽器です。“フランスのホルン”と呼ばれるようになったのは、18世紀のイギリスでのこと。人気の高かったフランスのバレエで、狩りのシーンにこの楽器が活躍したことから、こう俗称されるようになったとか。イギリス以外の国では、単にホルン（角笛の意）と呼ばれます。先端のアサガオ（またはベル）の部分が大きく広がっており、ここに右手を入れて音色や音量を調節することができます。マウスピースは、漏斗のような深いかたちをしており、深みのある柔らかな音色が出ます。音域は、４オクターブもあり、魅力的な音色で多彩な表現ができることから独奏パートを多くもちます。また、他の楽器ともよく溶けあうので、様会なコンビネーションが可能です。オーケストラには通常４人の奏者がいます。

トロンボーン

２つの金属管を組み合わせ、一方を腕でスライドさせて音程を変える楽器です。２オクターブ半～３オクターブの音域があり、深く豊かな音色が特徴です。アルト、テナー、バスの３種類のトロンボーンがあり、曲によって使う種類が違います。

チューバ

数ｍもの長さがある管をうねうねと複雑に曲げ、たたみ込んである、大きくて重たそうな楽器です。オーケストラのなかでもっとも低い音を出すことができる楽器です。最初にオーケストラにお目見えしたのは、1840年頃。新しもの好きだった作曲家、ワーグナーが大いにこの楽器をとり入れ、以来オーケストラに定着しました。